大美至简
紫砂壶有一种“大美至简”的感觉，这种简单的美，符合紫砂壶本身所洋溢出来的审美特性，平和、从容、淡定。紫砂壶展示了中国传统文人的恬淡心态，历代制壶大师在设计、创作、书法、绘画的配合上都围绕这一特性。紫砂壶型的造型有方、圆、方中见圆、圆中见方四种，即为紫砂品牌“方圆”牌。由于造型多样，所以在设计过程中又可分为光货、花货、筋纹货体系，设计者能按自己的思维发挥、制作出无数的壶样。几何型，俗称为光货，光货的设计制作是最能鉴别功力的，光货是指整个图形中不同形体部位，要求是每个过程都要做到有骨有肉，骨肉平均，都要有自己的特质、性格和规范。但人们审视功力优劣，审美情趣是有差异的，功力优劣难以强求一致，但应该是在统一中求变化，做到方非一式，圆不一相，在变化中求统一，如传统的掇球，竹鼓壶、汉君壶、合盘壶、四方壶、提璧壶、洋桶等等。
顾景舟所制的“此乐提梁壶”
2008年在上海工美拍卖会上一件顾景舟制作的石瓢壶引来众人的关注，石瓢壶原是紫砂传统造型。但顾景舟却集各家之大成，推陈出新。使壶上宜书宜画，一改清初以来纤细繁琐，堆砌浮华之气，顾景舟追求线型流畅舒展，并权衡比例之谐调秀美，显现了简朴大方之气度。此壶是件智欲其圆，行欲其方，刚柔相济，允克用藏之珍品。此壶为顾景舟制于1948年的五把名壶之一。这五把壶身均由吴湖湖先生手书，分别送给吴湖帆，唐云、江寒汀等名家，而壶身二面书、画均出自湖帆先生手笔更显珍贵。这把紫砂壶最后以315.84万人民币的价格成交。
自然型的茶具比较直接摸拟自然界固有物或人造物来作为造型的基本形态，行话称为“花货”。在这一类作品中，模拟客观形象时，又分为两种，一种是直接将某一种对象的典型物，演变成壶的形状，如南瓜壶、柿扁壶、梅段壶；另一种是几何类，在壶筒上，选择恰当的部位，用装饰手法的雕刻或透雕的方法把某种典型的形象附贴上，如常青壶、报春壶、梅型壶、竹节壶等等，按紫砂茶具特有的形式美加以整理，通常说是变型处理。筋纹型是紫砂艺人在长期生产实践中创造出来的一种壶式。筋纹与筋纹之间的形体处理大致有三种：第一种是菱花式壶，第二种是菊或瓜果类纹样制作的壶，第三种是第二种的变态，筋纹与筋纹之间呈凹进的元线条状。
